El INAES impulsó un proyecto dedicado a la elaboración de artesanías, las cuales, aparte de ser una fuente de ingresos, también son una forma de preservar las tradiciones de las comunidades.
Las artesanías son productos fabricados fundamentalmente con las manos, con objetos comerciales, artísticos y creativos. Una de sus características principales es que son desarrollados sin la ayuda de máquinas o procesos automatizados, convirtiéndolas en una obra artesanal única e incomparable, brindándoles un carácter especial.
En los diversos estados del país se crean distintas artesanías, algunas de ellas son:
1. Alebrijes (Oaxaca) Son figuras coloridas que representan seres imaginarios, combinan elementos de diferentes animales, son talladas en madera, generalmente copal, y son pintadas a mano con patrones vibrantes. Se comenzaron a tallar en San Martín Tilcajete, Oaxaca. El proceso de cada uno puede llevar semanas.
2. Sombrero de Charro (San Luis Potosí)

Son originarios del municipio de Tierra Nueva, San Luis Potosí, y se han convertido en el souvenir por excelencia. Son elaborados con piel de conejo; necesitan una técnica de planchado precisa para lograr una textura resistente. Posteriormente se borda a mano con uno o varios colores. Se consideran símbolo del estatus social del hacendado y servían para protegerse del sol cuando se monta a caballo.
3. Sarape (Coahuila)
Es originario de Saltillo, Coahuila, y surgió entre 1750 y 1860. Es una prenda de uso masculino que se convirtió en un emblema nacional, similar al rebozo femenino. Es un textil de forma rectangular tejido generalmente en dos lienzos unidos por el centro y que comparte varias características: sus medidas son de aproximadamente 1.20m de ancho por 2.40m de largo. Tiene un patrón de diseño tripartita que consta de un elemento central dominante -un diamante o un medallón- que abarca el área entre la espalda y el pecho, un marco de 5 a 10 cm alrededor del tejido en colores y diseños afines al motivo central y un fondo contrastante con pequeños diseños repetidos.
4. Talavera (Puebla)
Es una tradición con más de 400 años de antigüedad y considerada patrimonio cultural de la humanidad desde 2020. Es un tipo de cerámica de mayólica, es decir, loza con esmalte metálico, que se produce en el estado de Puebla. Se caracteriza por su blanco vítreo como base de color y por sus diseños con colores vibrantes, como el azul, amarillo, negro, verde, naranja y malva. Elaborada a mano en un torno, con estaño y plomo para el vidriado. 5. Arte huichol (Nayarit)
Se encuentra en su máxima expresión en mercados y talleres dedicados exclusivamente al arte huichol en lugares como La Yesca y Nayar. Los productos más comunes y comerciales son los “cuadros de estambre” y los objetos decorados con pequeñas chaquiras. Los cuadros de estambre consisten en presionar estambre comercial en tableros cubiertos con cera y resina, y son derivadas de una tabla ceremonial llamada nearika. Las de chaquiras usualmente consisten en máscaras y esculturas de madera cubiertas con pequeñas y coloridas cuentas comerciales sujetadas con cera y resina. 6. Árboles de la vida (Estado de México)

Son originarios del municipio de Metepec, Estado de México. Son fabricados de barro cocido en hornos de gas a baja temperatura, la mayoría miden entre 26 y 60cm de altura y su creación puede tardar de dos semanas a tres meses. Se crearon originalmente durante el período colonial para enseñar la historia de la creación, según la Biblia, a los nativos de la religión. El árbol de la vida contiene una serie de imágenes importantes. En la parte superior de la escultura se coloca una imagen de Dios; debajo, las ramas del árbol tienen relación con la creación del mundo en siete días. Otras imágenes características son el sol y la luna, Adán y Eva y los animales, flores y frutos que simbolizan el paraíso. También aparece la serpiente de la historia bíblica en la parte inferior, al igual que el Arcángel Miguel, que expulsó a Adán y Eva del Jardín del Edén.
Artesanías, Orgullo de Méxco
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